大家好,今天小編關注到一個比較有意思的話題,就是關于中西音樂史教育課程的問題,于是小編就整理了4個相關介紹中西音樂史教育課程的解答,讓我們一起看看吧。
西方音樂發展歷史分為以下8個階段:古希臘羅馬時期的音樂、中世紀時期的音樂、文藝復興時期的音樂、巴洛克音樂、古典主義音樂、浪漫音樂、現代音樂、新世紀音樂。
一、巴洛克時期
1、巴赫,德國,被譽為“西方近代音樂之父”。主要作品有《平均律鋼琴曲集》(與貝多芬《三十二首鋼琴奏鳴曲》合稱為“音樂圣經”)《勃蘭登堡協奏曲》《馬太受難曲》《b小調彌撒曲》等。
2、維瓦爾第,是一位意大利神父,主要作品有《四季》等。
3、亨德爾,英籍德國作曲家。代表作有《阿爾米拉》、《哈利路亞》等。
二、古典主義時期
1、海頓,奧地利作曲家,被譽為“交響樂之父”,一生共寫了104部交響曲,52首鋼琴奏鳴曲。作品有《驚愕交響曲》《告別交響曲》等。
2、莫扎特,古典主義時期奧地利作曲家,維也納古典樂派代表人物之一 ,被譽為“天才音樂家”“音樂神童”,主要作品有《安魂曲》《牧人王》《費加羅的婚禮》《唐璜》《魔笛》。等。
3、貝多芬,德國,被譽為“樂圣”,主要作品有《第三(英雄)交響曲》《第五(命運)交響曲》《第六(田園)交響曲》《第九(合唱)交響曲》(《歡樂頌》出自它的第四樂章),鋼琴奏鳴曲《悲愴》《月光》《暴風雨》《熱情》《黎明》等32首,鋼琴小品《獻給愛麗絲》,他唯一的一部歌劇《費德里奧》。他吸取了古典音樂的精華,開辟了浪漫主義音樂的道路。
三、浪漫主義時期
不難
中西音樂鑒賞選修課在藝術學科中屬于基礎理論部分,是面向全體學生開設的通識課程,主要學習音樂藝術的基本理論,鑒賞音樂藝術作品,了解古今中外各種流派音樂以及各種樂器的文化,知道東西方音樂的差異,包括起源,藝術形式等。
音樂學院的課程有以下:
1. 樂理、視唱練耳。中西音樂史。復調、曲式、和聲。最基本的這是這些,每個學音樂的學生都要學的,每個學校都有。
2. 配器、電腦音樂、歌曲寫作 這是一些基礎層面的。
3. 專業層面就是器樂、聲樂、合唱、合奏、管弦樂隊、室內樂、年度音樂會等等。
主要有:基本樂理、視唱練耳、鋼琴、電子琴、聲樂、和聲學、合唱、曲式學、歌曲作法、中國音樂史、外國音樂史、藝術概論、合唱與指揮、形體與舞蹈、音樂欣賞、音樂教學、音樂史、音樂學理論、中外民族民間音樂、教育學、美學、作曲技術理論、樂器工藝、鋼琴或其他樂器演奏、復調、曲式、和聲、配器、電腦音樂、歌曲寫作、管弦樂等等。
西方音樂與古希臘的文化和古羅馬的文化存在著密切相關性。西方文化內容是非常豐富的, 其中涵蓋著美學的思想和藝術的思想, 在此基礎上構成了古希臘的音樂文化體系和古羅馬的音樂文化體系。
隨著中世紀的到來, 基督教成為音樂表達的重要思想。
在西方音樂文化中, 受到基督教的影響頗深, 但是, 并不是宗教本身的影響, 而是受到當時的政治因素、文化因素、經濟因素以及人文因素的影響。本論文從西方歷史文化的發展的角度針對西方音樂史的形成進行研究。
到此,以上就是小編對于中西音樂史教育課程的問題就介紹到這了,希望介紹關于中西音樂史教育課程的4點解答對大家有用。